原画是设计还是绘画呢？

原画既是设计也是绘画，但更偏向于以绘画为表现手段的设计工作。

一、从定义和功能看，原画的核心是设计

1.视觉化设计功能

原画的核心任务是将文字或概念转化为视觉蓝图，例如根据剧本或游戏策划案设计角色、场景、道具的三视图（正、侧、背视图），明确结构、材质、色彩等细节，为后续建模或动画制作提供标准。这种过程更接近工业设计中的“技术图纸”，而非纯艺术创作。

2.逻辑性与功能性

原画需考虑与项目的整体协调性，例如游戏原画需匹配世界观设定，影视原画需符合分镜需求。设计时需平衡艺术性与可行性（如建模实现难度），甚至需要标注尺寸、比例等工程信息。

二、从表现形式看，原画依赖绘画技巧

1.绘画作为基础工具

原画师需掌握素描、色彩、解剖学、透视等绘画技能，通过线条、光影、构图等手法呈现设计意图。例如，角色原画需准确表达人体结构和动态，场景原画需通过光影营造氛围。

2.艺术表现力的延伸

原画虽服务于功能，但仍需艺术创造力。例如通过夸张的造型设计突出角色性格，或通过独特的色彩搭配强化场景风格。

三、两者的关系：设计主导，绘画支撑

（1）设计是目的，绘画是手段：原画本质是“用绘画解决设计问题”。例如，角色原画师需先构思角色背景、性格、功能（设计），再通过绘画技巧将其具象化。

（2）行业定位差异：原画属于“概念设计”岗位，与插画师、纯艺画家不同。后者更注重独立叙事或审美表达，而原画强调团队协作与工业化落地。

原画是以绘画为载体的设计工作，兼具艺术性与工程性。其核心在于通过视觉化设计为后续制作提供规范，而绘画能力是实现这一目标的必要工具。若脱离设计逻辑，仅追求画面效果，则可能偏离原画的本质。